Ce tuto a été réalisé dans le but de présenter les différentes étapes de la sculpture d’une figurine, en partant de la préparation du concept de la figurine jusqu’à sa mise en cuisson. Bien entendu les différentes étapes qui constitue ce tuto ne sont pas forcément à suivre au pied de la lettre , le principal étant de créer en se faisant plaisir sans s’encombrer de trop de théorie.

 

Dans cette première  partie nous verrons donc les étapes qui précédent  la création de la figurine : un travail de création mais également de documentation.

Sommaire Etape 1: Préparation du concept.

A) Création d'un croquis préparatoire.
B) Concept anatomique
C) Aspect vestimentaire
D) documentations specialisée

 

 

Etape 1 : Préparation du concept

A)Création d'un croquis

Avoir en tête le personnage que l’on  souhaite créer ne suffit pas toujours, Il est judicieux de préparer plusieurs croquis du personnage à sculpter, (si possible un visuel avant, arriére et 2 latéraux).

B) Concepts anatomiques

Si vous vous intéressez à la sculpture de figurine, vous serez surement amener à étudier la structure du corps humain et animale, le mouvement, la pose de vos créations.

Afin que celle-ci paraissent le plus réaliste, des bases d’anatomie humaine ou simplement une connaissance du métabolisme humain  reste un point fort.

Pour ce faire ce livre d'anatomie est une réél aide pour débuter et affiner au fil du temps vos créations. :

• Grand cours d’anatomie artistique (Homme-Animaux-anatomie comparée) Créé par l’artiste Hongrois Andras Szunyoghy et György Fehér – aux édition H.FULLMANN

 

Au fil des pages vous aurez ainsi une vue globale de l’anatomie humaine et animal.

 C) Aspect vestimentaire.

Après avoir créé vos personnages nue, vous souhaiterez surement les habiller, quoi de plus normal ?^^

L’aspect vestimentaire a une très grande importance dans le domaine de la figurine,

Il transmet en effet un caractère, une émotion, et permet par exemple  de déterminer à quel époque appartient un personnage.

De ce fait de nombreux livres traitant du vêtement a travers les siécles  sont à votre disposition , notament :

• The Costume History : créé par Auguste Racinet – édition Tashen

Ce livre complet retrace l’évolution des costumes depuis l’antiquité jusqu’aux XIX éme siecle, et ce, au travers de nombreuses cultures et époques
(Rome antique, Egypte ancienne, Tribu océanienne, Esquimaux, tenue traditionelle Japonaise, …)

La liste est longue et les sources d’inspiration abondent ;).

 

Si vous souhaitez avoir un meilleur aperçu des tenues contemporaines le "magazine de mode" est très intéressant, dans le sens ou les vetements sont très souvent originales et vous aideront surement dans vos créations de personnages futuristes:

•  « Citizen-K international »

Comme en atteste cette image, vous trouverez des références à l'habillement , ici une grosse référence au style " états Unis de la prohibition"avec cette femme qui semble sortir tout droit du Chicacago, des anneées 1920, et qui n'est autre que Eva longoria .
Mais si nous revenons à nos moutons l' atout majeur de ce magazine reste son faible prix.


D)Documentation Spécialisée

 

Concernant la documentation spécialisée de nombreux support sont présent sur internet (videos, tutoriel, forum, blogs, webzine)

Parmi ces supports certains livres et dvd vous expliquerons de A à Z les étapes de sculptures, les pates testés et approuvés pour la réalisations de certains effets (capes en Milliput, chevelure en Green Stuff…) ainsi que le matériel le plus pratique pour créer une figurine.

 

Avant de passer dans le vif du sujet, la documentation est très importante, de nombeux ouvrages sont à votre disposition pour vous aider dans votre création :

• Ravage , Hors-Série numéro 11 – « Technique de sculpture »

• Le DVD « La grande série de la figurine » : sculpture et transformation qui vous permet d’avoir un bon visuel grâce à des tutos en pas à pas.